“hide gallery” was set up as a contemporary art gallery off the back of “Book and Sons”, an art book store in Tokyo, and “Kawata Gallery”, a well-established art gallery in Kobe. With the combined perspectives of a contemporary art book store and the rich 60-year experience of a refined art gallery, ‘hide gallery’ aims to carefully curate and usher in a new era of previously unseen art that can convey new culture and value.

hide gallery
  • unbewitched / アンビウィッチド

ロシア出身のアーティスト・Kristina Rozhkova(クリスティーナ・ロシュコワ)による作品集。
2026年3月から4月まで渋谷のPARCO MUSEUM TOKYOで開催された写真展「unbewitched/アンビウィッチド」に伴い刊行されたもので、ロシュコワが写真をはじめた2020年から現在までに制作した約80点の作品を収録。
宗教や同性愛にまつわる描写に対して厳しい表現規制があり、作品をプリントすることさえも容易ではないロシアにおいて、ロシュコワが監視の目を掻い潜りながら生み出した写真群は、魔法がかかったような夢想による逃避行と冷酷な現実の両方を鮮烈に描き出しています。
アートディレクションはロンドンを拠点に活動するGraham Rounthwaite(グラハム・ラウンスウェイト)によるもの。

#unbewitched/アンビウィッチド#KristinaRozhkova#graphic#photo #photograph #designbook #artbook #photobook #photographer#design#art
    2026年09月04日
  • POV #2 Chewing Sculpture

高田唯氏のデザインワーク以外の芸術活動を記録した、POVシリーズ第2弾。
暗闇に浮かび上がるカラフルで生々しい塊は、実は日常的に目にするもの。かつてEdward Weston(エドワード・ウェストン)がどこにでもあるピーマンをまるで彫刻作品のようにみせたように、高田は対象の質感と形をつぶさに捉え、人間の目ではとらえることのできない世界の姿を写しだしています。撮影対象はありふれたもので、撮影機材にはスマホを用いており、高田は「“あたりまえ”を今一度疑うことで炙り出されるものを探る」制作を行なっています。

#POV#2ChewingSculpture#高田唯#ori.studio#graphic#photo #photograph #designbook #artbook #photobook #photographer#design#art
    2026年09月03日
  • 蝉丸

写真家・藤原敦が、故郷の滋賀県を撮影した写真集。
タイトルの「蝉丸」とは、浄瑠璃や能の演目に登場する平安時代の人物名を指しています。
蝉丸は百人一首における読み手としても知られており、藤原は句の中で登場する逢坂山の周辺など蝉丸にゆかりのある場所などを訪問。
能面に鳥居、寺社の本堂や琵琶湖のほとり、山道、昔ながらの商店などを撮影することで自身の幼年への郷愁を重ねながら、蝉丸と遠い過去に思いを巡らせました。
編集は版元である蒼芎舎の代表・大田通貴によるもの。

#蝉丸#藤原敦#蒼穹舎#graphic#photo #photograph #designbook #artbook #photobook #photographer#design#art
    2026年09月03日
  • Hiroki Mura 2016-2024

陶芸家・三浦宏基の2016年〜2024年までの作品の変遷をまとめた初の作品集。
佐賀県武雄市の豊かな自然の中に工房を構える三浦は、身近な動植物などをモチーフとし、原始的な野焼きから近代的な窯までを使い分け、表情豊かな作品を生み出しています。
大胆な手跡やおおらかな色使い、モチーフの素朴な表情からは、身近な対象に向けるおもしろみや興味といった三浦のあたたかい眼差しが感じられます。
表紙のハードカバーには本書が起爆剤になることを祈って、海外進出に向けて歩み出した作家の名前を大きく構成した力強いタイトルに、陶芸作品の表面の風合いを思わせるような細かな凹凸の加工が躍動感を与えています。

#HirokiMura2016-2024#三浦宏基##graphic#photo #photograph #designbook #artbook #photobook #photographer#design#art
    2026年09月02日
  • BranD NO.83 – Visual Narrative Tool

ビジュアル・アートや広告にプロダクト、グラフィック、インテリア、建築などの優れた作品を紹介するとともに、それぞれに込められた意図や目的などを研究して顕在化させることで、コミュニケーション・デザインの新たな地平を切り拓くことを目標に掲げる、香港発のマガジンシリーズ『BranD』。 第83号では、「Visual Narrative Tool」をテーマに、デザイナーが視覚的な言語を用いて物語を構築するさまざまなアプローチを紹介。3冊のブックレットで構成され、感覚的な体験の視覚化、「tangible」と「intangible」から考える形や素材、本を舞台とした紙・インク・製本による表現という3つの側面から、視覚的なナラティブの可能性を探ります。読者自身が物語を組み立てるための「Universal Narrative Toolbox」も収録。

「BranD × Philippe Weisbecker Fair」
会期:8月27日(木)〜9月15日(火)
東京都目黒区鷹番2-13-3 キャトル鷹番 BOOK AND SONS
03-6451-0845 / shop@bookandsons.com

#BranDNO.83–VisualNarrativeTool#SendPoints#graphic#photo #photograph #designbook #artbook #photobook #photographer#design#art
    2026年09月01日
  • ロンドン発のフードカルチャー誌「The Gourmand」とドイツの出版社「TASCHEN」によるコラボレーション書籍。第3弾である本作は「きのこ」を特集。
精神作用をもつもの、薬用として用いられるもの、あるいは単に美味なる食材として在るきのこは、古代から現代に至るまで人々を魅了し続けてきました。霊的探求を媒介し、Hieronymus Bosch(ヒエロニムス・ボス)から草間彌生、村上隆に至るまで、多くのアーティストにインスピレーションを与えてきた存在でもあります。
本書は、彫刻のような美しさを持つ菌類の写真や前衛芸術、ファッション、映画、さらにはシャーマン、María Sabina(マリア・サビーナ)とCIAの関わりに至るまで、多角的な視点から包括的な菌類学的探求を提示します。さらに、シェフのジェレミー・リーによる抒情的な序文とともに、広東風の詰め物や天ぷら、リゾット、マッシュルームケチャップなど、きのこの旨味を引き出す豊富なオリジナルレシピを収録。ストーリーとビジュアル、料理を自在に織り交ぜながら展開される贅沢な一冊。

#THEGOURMAND'SMUSHROOM.ACOLLECTIONOFSTORIESANDRECIPES#The Gourmand#graphic#photo #photograph #designbook #artbook #photobook #photographer#design#art
    2026年09月01日
  • 5 Benches by 019

ベルギー・ゲントを拠点に活動するデザインプラットフォーム、019による作品集。019は、建築、グラフィックデザイン、ヴィジュアルアートの領域を横断する実験的プラットフォームであり、展示空間や公共空間における新たな関係性を探求し、アートと社会を接続する多様なインターフェースを創出しています。
本書は、「ベンチ」という身近な存在を起点に身体、物質、空間、そして公共性の関係を探るプロジェクトをまとめた一冊。ベンチを人と場所をつなぐ媒介として捉え直し、5つのベンチ作品を中心に019が展開してきたプロジェクトや展示の記録を収録。新たな公共空間のあり方を考察しています。
ブックデザインは、5つの独立したフォルダー状ユニットによって構成されており、取り外しや再構成が可能な構造を持っている。手に取る人が組み替えながら体験できる形式は、空間や構成、関係性を探求する019の思想を反映しています。

#5Benchesby019#ori.studio##graphic#photo #photograph #designbook #artbook #photobook #photographer#design#art
    2026年08月31日
  • L.L.A. BOOK Living Like an Artist

2019年に実施されたアート・デザイン・ビジネスなどの第一線で活躍する講師からアート思考について学ぶ「L.L.A. School」。 
社会と芸術の魅力的な関係性を紐解きながら、個々の中で革命が起こるような新しいアート思考塾として、受講生から大きな反響がありました。
本書は「L.L.A. School」での全10回のレクチャーをもとに構成された実践的なワークブック。
北川一成氏(GRAPH代表取締役・ヘッドデザイナー)、遠山正道氏(株式会社スマイル 代表取締役社長)、石川直樹氏(写真家)らゲスト講師9組によるレッスンの他、L.L.A. School第1期生の山川咲氏(CRAZY WEDDING創設者)によるアート作品のアウトプットを収録。
自分自身の感性や価値観と向き合い、そこから生まれる発想を形にするための問いや実践を通して、アート思考を日常や仕事へ取り入れるヒントを提示する。
正解のない創造のプロセスの中で、自ら考え、選択し、新たな価値を生み出す主体性と独創性を育む一冊。

#L.L.A.BOOKLivingLikeanArtist#田中英行#emulibrary#graphic#photo #photograph #designbook #artbook #photobook #photographer#design#art
    2026年08月30日
  • The Newspaper

写真家・小原一真と文筆家・森旭彦が、京都新聞での取材成果を、新聞と同じ用紙・印刷手法を用いてまとめた写真集。
実際の新聞印刷に使用される輪転機で印刷した13部の新聞を、着脱可能な留め具でファイリングした構造を採用。「新聞」と「写真集」という二面性を持ちながら、新聞そのもののアーカイブと流通という二つの状態を往復できる一冊となっています。
新聞が持つ物理的・地理的な制約を人間が責任を持って扱いうる情報の限界点として捉え、現代社会における新聞の存在意義と、ネットやSNSとは異なる新聞固有の価値を見つめ直します。
全編英語表記で、日本語訳の別刷冊子が付属。

#TheNewspaper#小原一真#京都新聞出版センター#graphic#photo #photograph #designbook #artbook #photobook #photographer#design#art
    2026年08月29日